Home | Exhibitions | Photographers | Student Projects
News (Persian) | Links | Weblog (Persian) | Guest Photographers | About
 
وبلاگ هاي عكاسي

بابک برزویه
حسن سربخشيان
داریوش کیانی
دوربين ديجيتال
ساتیار امامی
عکاسباشي
عكاسي
علی خلیق
كارگاه
کاوه بغدادچی
گوهر و حامد
محمد خیرخواه
منصور نصیری
موسسه تحقيقات
و مطالعات عکاسي آبگينه
يلدا و مهدی


شنبه 29 فروردين 1388    6:53:14 AM


گالری اینترنتی عکس رای بن


خبر افتتاح گالری تخصصی عکس "رای بن" در ابتدای سال 88، جای خوشحالی دارد. رای بن به معنای درخت اندیشه  است. با نگاهی به ساختار این گالری اینترنتی مشخص است مدیر و گردانندگان آن سعی دارند با حساسیت خاصی به نمایش و فروش آثارعکاسان ایرانی بپردازد.  این سایت به گرایش های: فاین آرت، مستند، طبیعت و معماری می پردازد و در شروع، آثار عکاسانی همچون آرمان استپانیان، کوروش ادیم، محمد باغبان آقایی، بهزاد ترکی زاده، امیر علی جوادیان، جمشید حاتم، آرش حنایی، تورج خامنه زاده، نادر دایی، حسین رحمانی، ابراهیم صافی، نازلی عباسپور، بابک کاظمی، عباس کوثری، کاوه گلستان، هنگامه گلستان، میثم محمدی محفوظ، رامیار منوچهر زاده، مهرداد نراقی، آتیه نوری، حامد نوری، ساعد نیک ذات، مهدی وثوق نیا، پیمان هوشمندزاده و آرش یداللهی را به نمایش گذاشته است. همچون دیگر سایت ها و گالری های عکاسی ایرانی استقبال از بخش عکاسی فاین آرت در این گالری  نیز بیشتر می باشد.  حضور عکاسان با سابقه ای همچون پیمان هوشمند زاده، امیر علی جوادیان و زنده یاد کاوه گلستان در بخش مستند، امید این را می دهد که این سایت به دنبال کارهای ناب تری از عکاسی مستند نیز هست. طبق اطلاعیه گالری رای بن  کلیه عکاسان ایرانی  که مایل به نمایش آثارشان در این سایت هستند  می توانند عکس های خود را به آدرس سایت ارسال نمایند. مدیریت این گالری اینترنتی بر عهده محمد شیشه چی است و امور بین الملل و اجرایی آن را رضا قلعه و امیر حسین ثنائی بر عهده دارند. علاقه مندان می توانند برای بازدید از گالری رای بن به آدرس www.rybonphotos.com مراجعه نمایند.
برای مدیران و همکاران  این سایت وزین عکاسی آرزوی موفقیت داریم.


عكس از بابك كاظمي/ بخش فاين آرت


عكس از پيمان هوشمند زاده / بخش مستند


عكس از محمد ابرهيم صافي / بخش فاين آرت


عكس از آرمان استپانيان / بخش فاين آرت


عكس از حسين رحماني/ بخش معماري

[چاپ]      نظرات شما [0]   


يكشنبه 23 فروردين 1388    5:10:10 AM

به بهانه فيلمي درباره دايان آربوس


نمايي از فيلم «پوست خز»

چندی پیش فیلمی درباره یکی از عکاسان تاثیر گذار جهان «دایان آربوس» دیدم . فیلم « پوست خز» توسط استيون شين برگ کارگردانی شده . استيون شين برگ را فيلمسازى كه نگاهى متفاوت به مقوله ساخت فيلمهاى بيوگرافى محور دارد، می دانند.  اين فيلم درباره دايان آربوس عكاس آمريكايي است كه براى پرتره هاى خود از كوتوله ها و غول ها و موجودات عجيب، معروف شده بود. گفته می شود شين برگ به همراه فيلمنامه نويس اين فيلم «ارين كرسيدا» تصميم گرفتند داستان اين فيلم را از نگاه مردى كه در طبقه بالاى واحد مسكونى آربوس (با بازى نيكول كيدمن) مى زيست و الهام بخش او بود، پيش ببرند و در عين حال آن را با جزئياتى واقعى از زندگى آربوس ادغام كنند.


دايان آربوس در كنار يكي از عكس هايش

به نظر می رسد استفاده از نیکول کیدمن در این فیلم به دلیل فيلم «ساعتها» هست که نقش « ويرجينيا وولف» را بازى كرده و اسكار گرفته بود و هیچگونه شباهتی فیزیکی به دایان با آن چشمان پر درد ندارد. کارگردان فیلم درباره این مسئله گفته: مشكل اين دست فيلم هاى بيوگرافى محور كه در بازار موجودند، اين است كه آنها فضاى بيرونى را خوب خلق مى كنند، اما فضاى درونى را نمى توانند منعكس كنند. فيلم من درست در نقطه مقابل اين است. منظورم اين است كه به عمد از بازيگرى استفاده كرده ام كه شبيه آربوس نيست تا به اين وسيله تماشاگر از هرگونه مقايسه فارغ شود و يا پا دنياى خيال و آرزوهاى واقعى آربوس بگذارد.»
با مشاهده فيلم به اين نتيجه رسيدم كه فیلم «fur» فیلم قابلی برای آربوس نیست.فيلم برعكس نظر كارگردان تنها به دنبال ساخت فيلمي متفاوت است كه آن هم در نوع خودش زياد قابل تامل نيست. آربوس عکاس بزرگی بوده است که می باید فیلمی درخور او ساخت.


نمايي از فيلم «پوست خز»


نمايي از فيلم «پوست خز»

برای آشنایی بیشتر با دایان آربوس می توانید متن زیر را که چند سال پیش گردآوری کردم را بخوانید:

                                                         دايان آربوس

اين مختصر به منظور آشنايي با دايان آربوس (1971-1923) عكاس امريكايي است. كسي كه شايد مرده باشد اما زمان براي او آغاز شده است. پرداختن به آثار و زندگي آربوس بديهي است كه دراين مختصر نمي گنجد، مدير موزه متروپوليتن در پی برپایی نمایشگاهی که چند سال پیش از آثار او برگزار کرد مي گويد: «دايان آربوس از زمان مرگش در تصورات و انديشه عموم مردم نفوذ كرده است و جزو تاثير گذار ترين عكاسهاي نيم قرن اخير به شمار مي آيد».


Photo by:Diane Arbus


Photo by:Diane Arbus

اكثر موضوعهاي عكاسي آربوس در نيويورك سيتي جايي كه او به لحاظ جغرافياي و سرزميني ناشناخته مورد بررسي قرار داده است. عمده عكس هايش را از مردمي كه در سالهاي 1950 و1960 در مترو پوليتين و حومه آن زندگي مي كردند، تهيه كرده است.
دايان آربوس (متولد 1923 با نام اصلي دايان نمرو) حدود سال 1940 براي همكاري با همسرش، آلن آربوس، براي تهيه عكس هاي مد شروع به عكاسي كرد و بعد ها مشغول عكاسي براي خودش شد و در دهة 1940 با «برنيس آبوت» و در دهة 1950 با «آلكسي برودوويچ» به تحصيل عكاسي پرداخت. آربوس در حدود سال 1956 در سالن «مدل فتوگرافيك ورك شاپ ليسته» ناگهان دريافت كه چه مي خواهد و بصورت جدي بدان پرداخت. به نظر مي رسد نوع نگاه آربوس به زندگي مي تواند نقش مهمي در آثارش داشته باشد او در جايي مي گويد: «همه چيز عالي است. نفس آدم را بند مي آورد. سينه خيز جلو مي روم درست مثل فيلم هاي جنگي».


Photo by:Diane Arbus


Photo by:Diane Arbus

شخصيت متفاوت آربوس باعث شد تا به موضوعاتي بپردازد كه گاهاً سئوالي را مطرح كند كه نتوان پاسخ درستي براي آن بيان كرد. او از آدم هايي عكاسي كرده است كه هيچ معرفيتي ندارند. در اين رابطه گفته است: «من علاقه چنداني ندارم كه از آدمهاي آشنا يا حتي موضوعات آشنا عكس بگيرم. فقط وقتي مجذوب مي شوم كه اسمشان هم به گوشم نخورده باشد». شوق ديگرش رفتن به جاهايي است كه هرگز نرفته شايد بدان دليل كه او را به كشف تازه اي مي رساند. در آثارش كه دقت مي كنيم در مي يابيم كه براي او تكنيك و ترفندهاي هنگام چاپ و زيباشناسي تصوير مهم نيست بلكه او بيش از هر چيزي جذب موضوع مي شود و مباحث بصري و تركيب بندي را در گام بعدي مي گذارد. و شايد همين مسئله نيز آنرا به عكاسي متفاوت بيشتر نزديك مي كند. در ويژه نامه مجله اپرچر كه به بررسي آثار او مي پرداخت از او مي خوانيم: «بيشتر از همه از عجيب الخلقه ها عكس گرفتم. يكي از نخستين موضوعاتي كه به سراغ آنها رفتم همين بود، نوعي تجربه غريب. واقعاً به آنها عادت كردم. هنوز هم بعضي از آنها را تحسين مي كنم. منظورم اين نيست كه بهترين من هستند، اما باعث شدند من آميزه اي از شرم و احترام را حس كنم. در اطراف عجيب الخلقه ها نوعي افسانه وجود دارد. مثل كساني كه در داستانهاي پريان ديگران را نگه مي دارند و از آنها معمايي مي پرسند. اغلب اشخاص زندگي را دراين هول و هراس مي گذرانند كه مبادا آسيبي ببينند. عجيب الخلقه ها با آسيب به دنيا مي آيند. آزمايش زندگي را از سرگذرانده اند. آنها در زمره اشراف به شمار مي آيند.
شايد برخورد اوليه با آثار آربوس اين طرز تلقي و تحسيني را كه منتقدان بر آثار او دارند را در بر نداشته باشد. اما بر اساس عقايد او هر چيزي را كه مدتي طولاني و به طرز سخت بنگريم به چيزي غريب ونشانه وار بدل خواهد شد. بر اساس همين عقيده است كه از موضوعاتي مثل: غول ها، كوتوله ها، روسپي ها، پا اندازها وافراد عقب مانده ذهني عكاسي مي كند و موضوع درست مستقيم به دوربين او نگاه مي كند. با همة موضوعات خود همدلانه و صميمانه گفت و گو مي كند. آنان را به صورت افرادي كه از بار بشري روي دوششان و تنهايي درونشان شأن و شرف مي يابند برسي مي كند.
او اعتقاد داشت چيزهايي هست كه هيچ كس نمي بيند، مگر اينكه از آنها عكس گرفته شود. او براي دستيابي به وضوح و بي آلايشي بيشتر در عكس هايش و همچنين ارتباط مستقيم تر با مردمي كه از آنها عكس مي گرفت، تصميم به تغيير قطع دوربين خود از 35 ميلمتري كه دوربين مورد علاقه عكاسان مستند ساز در آن دوران محسوب مي شد، به دوربين قطع متوسط دو عدسي انعكاسي گرفت و شروع به ساختن عكس چهره هايي با سبكي كلاسيك و رسمي كرد كه از آن به بعد شاخصه عكسهاي او به حساب مي آيند.
گرچه برخي از منتقدان و صاحب نظران بر اين عقيده اند كه سرنوشت غمبار او با در نظر گرفتن آثارش گريز ناپذير بوده - يعني زياده ازاندازه پيش مي رفته و بيش از حد عميق مي ديده - اين عقيده بيش از حد حمايت كننده و ستايش آميزاست.

 

[چاپ]      نظرات شما [0]   


سه شنبه 18 فروردين 1388    10:17:48 AM

هلن لویت درگذشت


خبر درگذشت هلن لويت از عكاسان خوب آمريكايي را از وبلاگ اسماعيل عباسي خواندم . او در 29 مارس 2009 درگذشت.
آذر سال ۱۳۸۶ در برخورد با نمايشگاه آثار هلن لویت در شهر پاريس به اين نتيجه رسيدم كه لويت جزوء عكاسان بزرگ و تاثير گرفته از كارتيه برسون است . بخشي از آن وبلاگ را در زير مي آيد:


Photo by : Helen Levitt

آنچه در برخورد با کارهای این عکاس بیش از هر چیزی زیبا جلوه می کند نگاه لطیف و جستجوگر اوست به واقعیت. نگاه به بچه ها، خیابان ها و مردم. واقعیتی که بروسون هم به دنبالش بود، اما لویت تعریف دیگری دارد.  او درباره خودش می گوید: «تمام آن چیزی که در مورد کارهایم می توانم بگویم این است که من سعی کردم تا در عمل ثابت کنم که زیبائی در واقعیت هر چیزی است.» 
او عکس هایش را خودش چاپ می کرده و همیشه از یک نوع کاغذ مخصوص در کارهایش استفاده می کرده است. در این نمایشگاه عکس هایی با ابعاد شش در چهار سانتیمتر نیز به چشم می خورد و در واقع کمی بزرگتر از کنتاکت است که برای بررسی بهتر حتی تعدادی از فریم های قبلی و بعدی کار اصلی را هم به نمایش گذاشته اند.


Photo by : Helen Levitt


Photo by : Helen Levitt


Photo by : Helen Levitt

«جمیز اگ» Jemes Agee  که کمک زیادی به لویت کرده است درباره او می گوید: « تمام عکس های هلن لویت یک کیفیت و یک ساختار دارد که نگاهی منفرد به جهان است نگاهی که در آن انقلابی صورت گرفته و سرشار از احساس، نرمی و شاعرانه گی است.»
بنیاد کارتیه بروسون با برگزاری نمایشگاه «هلن لویت»  به دنبال نشان دادن آثار عکاسانی  است که واقعیت در کارهایشان همچون بروسون موج می زند. جان سارکوفسکی کسی که در ارتباط زیادی با کارهای لویت بوده درباره او گفته است: «شاید دنیایی که لویت به ما نشان داده هرگز وجود نداشته باشد، اما این نگاه دریافت شده  از لحظا تی واقعی است.»


Photo by : Helen Levitt

درباره هلن لويت:
هلن لویت  درسال 1913 در نیویورک متولد شده وعکاسی را از سال 1931 به عنوان عکاس پرتره در استودیویی به نام  Bronx  آغاز می کند و تکنیک های عکاسی را در آنجا فرا می گیرد. در سال 1935 با واکر ایوانز و هنری کارتیه برسون آشنا می شود و از همان سال تصمیم می گیرد که عکاسی را بصورت جدی ادامه دهد، در سال 1936 اولین دوربین لایکای خود را می خرد و به دنیای عکاسی وارد می شود. در سال 1937 در زمینه هنرهای تجسمی تدریس را آغاز می کند و از همان سال جذب طرح ها و نقاشی های بچه های خیابان های نیویورک می شود و عکس هایی از آنها تهیه می کند. سال 1938-1937 او در کنار واکر ایوانز به عنوان دستیار کار می کند و اولین نمایشگاه این عکاس زن آمریکایی در سال 1943 توسط  ادوارد اشتایخن در موزه هنرهای معاصر نیویورک (MoMA) برگزار می شود. اولین عکس های رنگی لویت با یک سفارش از موزه گوگنهایم نیویورک شکل می گیرد، عکس هایی که به زندگی روزمره مردم می پردازد. بخش زیادی از این عکس ها درسال 1970 به دلائل نامعلومی دزدیده می شوند. در کاتالوگ این نمایشگاه شیوه ای را برای چاپ عکس رنگی با عنوان: dye- tranfer نام می برد که باعث می شود کنتراست عکس بالا نرود و تمام تن ها در عکس پدیدار شود. شیوه ای که در حال حاضر منسوخ شده است.
«اسلاید شو» عنوان مجموعه ای از این عکاس است که توسط «جان سارکوفسکی» در سال 1974 بیرون می آید. او در بین سالهای 1976 تا 2001 چند نمایشگاه دیگر در نیویورک و پاریس برگزار می کند.

[چاپ]      نظرات شما [0]   


يكشنبه 16 فروردين 1388    3:32:39 AM

یاد عکاس در جستجوی حقیقت «کاوه گلستان» گرامی

حالا گویی سالیان سال است که از آن اتفاق می گذرد. اتفاقی که ما را میخکوب کرد. «کاوه گلستان کشته شد ! » درست همان هنگام بود که حسی تلخ همراه با لبخندی به سراغم آمد. تلخ بدان جهت که باز کسی را از دست می دهیم که سخت جای آن پر خواهد شد و لبخند از آن بابت که او می دانست یکروز در پی کارهایش مرگ را پذیرا خواهد بود. براستی مرگ او اگرچه زود اتفاق افتاد اما ستودنی بود.


Photo by: Mehrdad Oskouei

یاد عکاس در جستجوی حقیقت کاوه گلستان گرامی باد.

بار دیگر متن تاثیر گذار کاوه را بخوانید :
این چشمها، چشمهای من شاهد حقیقت های زیادی بودند . شاهد سختی های زیادی در کشور من بودند .
یک بار یکی از رزمنده ها که یکی از چشمهایش را از دست داده بود به من گفت برای دیدن هدف فقط یک چشم کافی ست .
و برای هشت سال من با یک چشم به مرگ نگاه می کردم ...
حالا دیگر هیچ چیز مرا نمی ترساند . هیچ چیز حیرت زده ام نمی کند ...
من نهایت آنرادیده ام . من می خواهم صحنه هایی را به تو نشان دهم که مثل سیلی به صورتت بخورد  ...
می توانی نگاه نکنی می توانی خاموش کنی مي توني هويت خود را پنهان كني، مثل قاتل ها.
اما نمی توانی جلوی حقیقت را بگیری. هیچ کس نمی تواند ."

 
Photo by : kaveh golestan


Photo by : kaveh golestan


Photo by : kaveh golestan


Photo by : kaveh golestan

[چاپ]      نظرات شما [1]   


شنبه 8 فروردين 1388    9:43:31 AM

نمايشگاه سالانه عكاسان قزوين


Photo by:Saeid Ranjbar

هر ساله در پایان سال، نمایشگاهی از آثار عکاسان قزوینی در شهر قزوین برگزار می شود . این رسم چندین سال هست که همواره انجام گرفته. در نمایشگاه های سالانه نکته مهم حضور عکاسان حرفه ای در کنار عکاسان آماتور است که این مسئله باعث شده این نمایشگاه ها متفاوت تر از نمایشگاه های دیگر دیده شود . امسال این نمایشگاه صرفا بصورت اینترنتی برگزار می شود و در آن گرایش های مختلف عکاسی دیده می شود. عکاسان شرکت کننده عبارتند از : امین جعفر پور، امین مرادی، امیر حسین ثنایی، آرش ملاحسنی، عرفان دادخواه، فرشته اصغری، فرشته زارعی، حامد جابرها، هستی ظهیری، هنگامه پیروز، حسین رحمانی، کاوه بغداد چی، خاطره بابایی، مهگام مرتضی پور، مریم کریمی، مریم کیایی، مرضیه نرجه، مهدی وثوق نیا، مهری رحیم زاده، محمد خیرخواه، پروانه موسس، سپیده بهزادی، سعید رنجبر، طیبه ابراهیمی، تورج خامنه زاده، زهرا بهرامی، امیر مافی بردبار، خلیل امامی، حیدر موسوی.


Photo by:Hosein Rahmani


Photo by:Amin Moradi


Photo by:Arash Mollahasani


Photo by:Fereshteh Zarei
 

Photo by: Mohammad Kheyrkhah


Photo by: Hasti Zahiri


Photo by: Khatereh Babaei


Photo by: Khalil Emami


Photo by: Tayebeh Ebrahimi


Photo by: Mahgam Mortezapor


Photo by: Zahra Bahrami


Photo by: Heydar Mousavi

 

[چاپ]      نظرات شما [3]   

آرشيو

بهمن 1388
دی 1388
آذر 1388
آبان 1388
مهر 1388
شهريور 1388
مرداد 1388
تير 1388
خرداد 1388
ارديبهشت 1388
فروردين 1388
اسفند 1387
بهمن 1387
دی 1387
آذر 1387
آبان 1387
مهر 1387
شهريور 1387
مرداد 1387
تير 1387
خرداد 1387
ارديبهشت 1387
فروردين 1387
اسفند 1386
بهمن 1386
دی 1386
آذر 1386
آبان 1386
مهر 1386
شهريور 1386
مرداد 1386
تير 1386
خرداد 1386
ارديبهشت 1386
فروردين 1386
اسفند 1385
بهمن 1385
دی 1385
آذر 1385
آبان 1385
مهر 1385
شهريور 1385
مرداد 1385
تير 1385
خرداد 1385
ارديبهشت 1385
فروردين 1385
اسفند 1384
بهمن 1384
دی 1384
آذر 1384
آبان 1384
مهر 1384
شهريور 1384
مرداد 1384
تير 1384
خرداد 1384
ارديبهشت 1384
فروردين 1384
اسفند 1383
بهمن 1383
دی 1383
آذر 1383
آبان 1383
مهر 1383
شهريور 1383
مرداد 1383
تير 1383
خرداد 1383
ارديبهشت 1383
فروردين 1383
اسفند 1382
بهمن 1382
دی 1382
آذر 1382
آبان 1382
مهر 1382
شهريور 1382
مرداد 1382
تير 1382
خرداد 1382
ارديبهشت 1382
فروردين 1382
اسفند 1381
بهمن 1381


webmaster@iranqpg.com